Intervista Eli Kollman, interprete di Black Rabbit

Benvenuto a Eli Kollman, star della serie televisiva Black Rabbit. Puoi raccontarci come ti sei calato nel ruolo di Joe?

Grazie per avermi invitato a chiacchierare! Direi che non c'è stata una preparazione specifica per Joe, ma una cosa che ho fatto è stata andare in diversi locali notturni della città e sedermi semplicemente al bancone, osservando i baristi gestire le tante persone e gli ordini che gli venivano lanciati. Quella cosa mi ha preparato molto, vedere semplicemente quella vita in azione.

Black Rabbit è stata lanciata poche settimane fa sulle piattaforme di streaming. Racconta una storia di famiglia, ma è anche un thriller criminale. Hai qualche aneddoto da condividere con i fan sul prestigioso cast con cui hai lavorato? Il cast include, tra gli altri, Jude Law e Jason Bateman.

Sì, voglio dire, a causa degli spazi ravvicinati del set e dell'ambiente che i creatori, Zach Baylin e Kate Susman, hanno costruito, siamo diventati tutti molto uniti piuttosto rapidamente. Alla fine ci sentivamo come una famiglia, la crew del ristorante ha preso vita e ci siamo rivolti l'uno all'altro in ogni circostanza. Da Laura Linney e Jason che mi hanno organizzato una cerimonia di laurea sul set, a Jude che mi lasciava semplicemente sedere nel suo camper e gli suonavo delle canzoni, è stato tutto molto organico e familiare.

Oltre a essere attore, sei anche sceneggiatore e regista. Come è nata la tua passione per il cinema? Qual è stato il primo film o regista che ti ha ispirato?

Penso che sia probabilmente iniziata con Steven Spielberg e George Lucas; Indiana Jones e Star Wars sono stati i film della mia giovinezza. Guardavo il loro lavoro ancora e ancora, quindi quello è stato probabilmente l'inizio. Tuttavia, credo di aver iniziato a soffermarmi sulla regia e la scrittura quando sono andato al liceo e ho iniziato a guardare il lavoro di Denis Villeneuve e anche di Paul Thomas Anderson. Grazie a loro, sono stato ispirato a costruire mondi e a dare vita a quelle immagini a modo mio.

C'è un ruolo che avresti voluto interpretare, o che vorresti interpretare, nella tua carriera di attore, e un film che avresti voluto dirigere, o che vorresti dirigere?

Quando penso ai ruoli che voglio interpretare, la prima cosa che mi viene in mente sono i ruoli di Jack Nicholson, ma in particolare il suo periodo negli anni '70: Professione: Reporter, Conoscenza carnale, Qualcuno volò sul nido del cuculo e Chinatown. Quei ruoli che lo hanno davvero definito. L'uomo in vero conflitto con sé stesso e l'ambiente circostante, quasi tutti shakespeariani con splendide immagini e uno sviluppo viscerale del personaggio, per giunta. Amo quei ruoli e spero di avere un periodo come quello. In termini di regia, mi piacerebbe cimentarmi con qualsiasi opera di Cormac McCarthy. L'ambitissimo adattamento di Meridiano di sangue non è ancora stato realizzato, magari un giorno potrei provarci io.

Hai fatto parte anche del cast di A House of Dynamite, anche in quel caso con un cast molto prestigioso. Tra cui Idris Elba e Rebecca Ferguson, per citarne solo alcuni. Cosa hai tratto da quell'esperienza?

House of Dynamite è stata un'esperienza meravigliosa. Ho rispettato Kathryn Bigelow per anni ed essere diretto da lei è stato un sogno. Ho avuto modo di lavorare con Jared Harris, e penso che il lavoro che ho fatto in quella scena con lui sia stato davvero incentrato su come potevo supportare al meglio Jared in quel momento, il che a sua volta è funzionale alla storia. Suppongo di aver imparato che il lavoro è migliore quando la tua priorità è l'altro attore.

Sei stato anche il regista e co-sceneggiatore di Nomad & Roadrunner. Di cosa parla e da dove ti è venuta l'idea per il tuo primo film?

Nomad and Roadrunner è stato in realtà solo il frutto di un video che io e il mio collaboratore abbiamo guardato in cui Quentin Tarantino diceva: andate e fate un film. E noi ci siamo detti: ok. Quindi abbiamo raccolto fondi e ci siamo cimentati nel cinema di guerrilla, semplicemente girovagando per le pianure del West Texas e del Nuovo Messico per un mese e poi montando il tutto insieme. È una storia di fardelli familiari tramandati nel tempo e di come affrontare questi problemi. È stato semplicemente un modo bellissimo per imparare a raccogliere fondi e a comunicare con le persone dentro e fuori l'industria. Ma la lezione più grande è stata: vai e fallo. Nessuno ti dice di no. Vai e fai un film.

Quali sono i progetti futuri di Eli Kollman come regista, attore, sceneggiatore o in ambito musicale?

Al momento sto guardando le molte strade da percorrere e credo che, se fatto correttamente, posso percorrerle tutte. Solo il tempo lo dirà. Attualmente sto lavorando al mio album omonimo con alcune persone a Nashville, il che mi entusiasma moltissimo. La musica è stata per me un altro modo per depositare sentimenti travolgenti. Molto utile. Per la regia, ho molte idee per film che voglio realizzare e quando avrò i piedi ben saldi, li presenterò e faremo qualcosa di speciale.