Metal Gear Solid: trama del film sci-fi

Metal Gear Solid è il film action e sci-fi in fase di produzione. La trama s’incentra sul furto di un carro armato avanzato, rubato da un gruppo terroristico. Un soldato d'élite, Solid Snake (Oscar Isaac) è inviato a recuperarlo. Per raggiungere l’obiettivo, deve infiltrarsi in un impianto di armi nucleari, neutralizzando la minaccia terroristica di Foxhound, un'unità di forze speciali ribelle.

I registi saranno Zach Lipovsky e Adam B. Stein, che hanno già diretto Final Destination: Bloodlines, incassando 317.9 milioni di dollari. “Da vecchi fan del gioco, siamo entusiasti e onorati di dare vita agli iconici personaggi e all'indimenticabile mondo di Hideo Kojima - hanno detto, come riportato da Variety - siamo onorati di collaborare con l'incredibile team di Sony”.

La Sony produrrà il film: “Zach e Adam sono narratori avvincenti, maestri delle immagini e della suspense, e due dei registi/produttori più talentuosi in circolazione” ha detto Sanford Panitch, Presidente del Sony Pictures Motion Picture Group”.

Metal Gear Solid: cast del film

Oscar Isaac ha recitato di recente in Dune, e nelle serie tv Moon Knight, Scene da un matrimonio: finora è l’unico membro confermato del cast. La regia è di Zach Lipovsky e Adam B. Stein, con una sceneggiatura  di Jay Basu e Derek Connolly (Jurassic World - Il dominio), tratta dall’omonimo videogame ideato da Hideo Kojima. “Abbracciamo il fatto che ci siano elementi soprannaturali in questo gioco, e horror. Consideriamo che ci siano stranezze giapponesi, idiosincrasie che sono tutte incorniciate attorno a questo mondo molto serio - ha detto il regista - e facciamo in modo che sia unico e diverso da qualsiasi altra cosa".

La produzione è di Ari Arad, Avi Arad e Josh Bratman.

Metal Gear Solid: il videogioco da cui è tratto il film

Il videogioco Metal Gear Solid è stato pubblicato 1998 da Konami, e ha venduto sette milioni di copie al mondo. Ha avuto diversi sequel come Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty, Metal Gear Solid V: The Phantom Pain.

Il film si colloca tra le pellicole recenti che sono state tratte dai videogame: tra questi, Assassin’s Creed, Uncharted, e i nuovi Gran Turismo, Borderlands, Ghost of Tsushima. La produzione è della Sony Pictures, con Avi Arad e Peter Kang supervisore esecutivo.

Metal Gear Solid: uscita del film e sviluppo

Il film era già in produzione nel 2020, e ancora non si hanno notizie sulle riprese.

Mutiny: trama del film thriller

Mutiny è il film action e thriller in uscita. La trama s’incentra su Cole Reed (Jason Statham), ex membro delle Forze Speciali e in passato agente di polizia a New York. Ora lavora nella sicurezza privata: dopo l'omicidio del suo amico miliardario thailandese, Tibu, s’imbatte in una cospirazione internazionale alla ricerca del vero assassino. Ma lui stesso è accusato del crimine.

“Sono qui per aiutarvi. Sono tornato” dice Cole nel trailer diffuso, cercando di liberare alcune persone imprigionate in una nave, tra cui donne e bambini. “Abbiamo un problema sulla nave. Un clandestino” dice il capitano della nave.

"Chi diavolo sei?" chiede il personaggio interpretato da Annabelle Wallis; “in questo momento l’unica cosa che conta è portare quelle persone in salvo” risponde Cole.

Mutiny: cast del film

Jason Statham ha recitato in A Working Man, Meg 2, Fast X nel ruolo di Shaw, e The Beekeeper. Nel cast ci sono anche Annabelle Wallis, già vista in Malignant e Silent Night; Arnas Fedaravicius, interprete delle serie tv The White Lotus e La ruota del tempo; Chaneil Kular, che ha lavorato agli episodi di Protection e Sex Education. 

Mutiny: regia del film

La regia è di Jean-François Richet, che ha già diretto The Plane e i due film Nemico pubblico n. 1.

Mutiny: riprese e data di uscita

La produzione è di Punch Palace Productions e MadRiver Pictures. Le riprese sono iniziate a settembre 2024 nel Regno Unito, per poi spostarsi a Malta, e si sono concluse a novembre. Il film esce negli Stati Uniti il 9 gennaio 2026.

Il film esce negli Stati Uniti il 21 agosto 2026.

Su Canale 5, in prima serata dal 13 aprile, torna la nuova stagione de I Cesaroni - Il ritorno.

Trama e cast

La serie, composta da dodici episodi, ambientata nel quartiere romano della Garbatella, è diretta e interpretata da Claudio Amendola.
La sinossi recita: Sono passati dieci anni: Giulio Cesaroni (Amendola) si dedica alla famiglia, gestendo con impegno la casa e mantenendo vivi i legami con gli amici di sempre, come Stefania (Elda Alvigini) e Walter Masetti (Ludovico Fremont). Walter miglior amico di Marco Cesaroni (Matteo Branciamore) fin dai tempi del liceo, ora lavora come cameriere nella storica bottiglieria di famiglia.
La famiglia si è allargata: insieme a Rudi (Niccolò Centioni), Mimmo (Federico Russo) e Marco, che convive con la nuova compagna Virginia (Marta Filippi); c’è Adriano (Pietro Serpi), il figlio di Marco e Virginia e da New York arriva Marta (Valentina Bivona), figlia di Marco ed Eva. Nonostante tutto sembri andare bene, c’è un problema: la bottiglieria storica è in crisi finanziaria e rischia di essere venduta all’asta, anche a causa delle manovre nascoste del fratello di Giulio, Augusto (Maurizio Mattioli).

Due, i personaggi nuovi della stagione in arrivo: Carlo (Ricky Memphis), padre di Virginia e suocero di Marco, un uomo forte e fuori dagli schemi, e Livia (Lucia Ocone), un personaggio eccentrico che aiuterà la famiglia a salvare la bottiglieria.
Del cast, fanno parte anche Andrea Arru nel ruolo di Olmo, un ragazzo neuro divergente, e Chiara Mastalli che interpreta sua madre, Ines, con cui Mimmo avrà una complicata relazione.
Guest star, invece, sono Paolo Bonolis e Fabio Rovazzi, nei panni di loro stessi.

Appuntamento con la quarta puntata del Serale di Amici 25 sabato 11 aprile 2026: ecco le anticipazioni del talent show di Maria De Filippi in onda su Canale 5.

Gli ospiti della quarta puntata: da J-Ax a Pierpaolo Spollon

La serata vedrà ospiti Orietta Berti e l'attore Pierpaolo Spollon, noto per i suoi ruoli in Doc - Nelle tue mani, Che Dio ci Aiuti e Blanca: saranno i protagonisti di Password condotto da Alessandro Cattelan.
Atteso anche J-Ax  che camterà Italia Starter Pack, il brano presentato a Sanremo 2026.
Lo spazio comico sarà affidato a Vincenzo Comunale.

Le squadre in gara e la sfida tra Nicola e Alessio

Dopo le eliminazioni delle scorse settimane, l'assetto delle squadre è il seguente: con Rudy Zerbi ed Alessandra Celentano troviamo i cantanti Elena, Riccardo e Caterina per il canto, i ballerini Emiliano e Nicola;  nella squadra di Emanuel Lo e Anna Pettinelli, restano Gard per il canto e Kiara e Alessio per il ballo; la squadra di Veronica Peparini e Lorella Cuccarini schiera Angie e Lorenzo per il canto ed Alex per il ballo.
Tra le sfide più attese della serata, il guanto lanciato dalla maestra Celentano, che vede Nicola e Alessio al centro del palco.

Chi rischia l'eliminazione: il ballottaggio finale

Al ballottaggio finale si sfidano Alessio, Caterina e Alex. Il ballerino Alessio si esibirà su 90 Minuti con Samu Segreto, Alex danzerà sulle note di Arrogante e Caterina interpreterà Take My Breath Away.
Come di consueto, l'esito dell'eliminazione sarà comunicato da Maria De Filippi direttamente agli allievi nella casetta, secondo la formula consolidata del programma.

Il Festival di Cannes ha reso noti i titoli dei film in concorso alla settantanovesima edizione, con ventidue pellicole in concorso.

Otto anni dopo Loveless, Andrey Zvyagintsev torna con Minotaur: Gleb, direttore di un’azienda russa sul punto di licenziare i suoi dipendenti, scopre il tradimento della moglie.

El Ser Querido di Rodrigo Sorogoyen racconta l’incontro tra un prestigioso regista e sua figlia, un’attrice senza successo, dopo tredici anni di distanza. Lui torna in Spagna da New York, lei lavora come cameriera aspettando l’occasione giusta: nel cast ci sono Javier Bardem e Victoria Luengo.

L’unico film americano in competizione è The Man I Love di Ira Sachs: a New York negli anni Ottanta erompe la crisi dell’AIDS. Nel cast ci sono con Rami Malek, Tom Sturridge e Rebecca Hall, e Sachs torna a Cannes dopo Frankie del 2019.

Il Giappone porta tre film in competizione. Sheep in the Box di Hirokazu Kore-eda affronta il tema dell’intelligenza artificiale: seguono Nagi Notes di Koji Fukada e All of a Sudden di Ryusuke Hamaguchi, che ha già diretto Drive My Car.

Cristian Mungiu, vincitore della Palma d’Oro nel 2007 con 4 mesi, 3 settimane, 2 giorni, presenta Fjord con Sebastian Stan e Renate Reinsve. László Nemes, che vinse l’Oscar con Il figlio di Saul, torna con Moulin. Paweł Pawlikowski, autore di Ida e Cold War, presenta Fatherland con Sandra Hüller.

Parallel Tales di Asghar Farhadi è il secondo film in lingua francese del regista iraniano dopo Il passato: nel cast, Isabelle Huppert, Virginie Efira, Vincent Cassel, Pierre Niney.

Pedro Almodóvar presenta Amarga Navidad (Bitter Christmas): Elsa (Bárbara Lennie) è una pubblicitaria che, dopo la morte recente della madre avvenuta a dicembre, si getta compulsivamente nel lavoro come forma di fuga. Il suo ritmo viene interrotto quando un attacco di panico la costringe a prendersi una pausa. Decide così di viaggiare verso Lanzarote con la sua amica Patricia, mentre il suo partner Bonifacio rimane a Madrid. La storia di questi tre personaggi s’intreccia con quella dello sceneggiatore e regista Raúl Durán (Leonardo Sbaraglia). 

Javier Calvo e Javier Ambrossi portano La Bola Negra - con Penélope Cruz-  in cui s’intreccino le vite di tre uomini in diversi periodi storici, legati da fili di sessualità, desiderio, dolore ed eredità. La trama è ispirata a una delle ultime opere incompiute di Garcia Lorca.   

Completano la competizione: A Woman’s Life di Charline Bourgeois-Tacquet, Coward di Lukas Dhont (dopo il successo di Close), Das Geträumte Abenteuer di Valeska Grisebach, The Unknown di Arthur Harari, Another Day (Garance) di Jeanne Herry, Hope di Na Hong-jin con Michael Fassbender e Alicia Vikander, storia ambientata in Corea dove gli abitanti si ritrovano coinvolti in una disperata lotta per la sopravvivenza contro una forza che non hanno mai incontrato prima;  Gentle Monster di Marie Kreutzer, Notre Salut di Emmanuel Marre, The Birthday Party (Histoire de la nuit) di Léa Mysius.

Fuori concorso ci sono La Bataille de Gaulle: L’Âge de Fer di Antonin Baudry, in cui Simon Abkarian interpreta Charles de Gaulle. Guillaume Canet presenta Karma, Andy Garcia debutta alla regia con Diamond. L’Abandon di Vincent Garenq racconta gli ultimi giorni di Samuel Paty, il professore di storia e geografia assassinato nel 2020. 

Agnès Jaoui presenta L’Objet du Délit, Nicolas Winding Refn torna dopo anni di silenzio con Her Private Hell,.

La Troisième Nuit di Daniel Auteuil segna il ritorno dietro la macchina da presa dell’attore francese, dopo Fauteuils d’orchestre e La Fille du puisatier; seguono The Match di Juan Cabral e Santiago Franco, Kokurojo (The Samurai and the Prisoner) di Kiyoshi Kurosawa, Heimsuchung (Visitation) di Volker Schlöndorff, e Propeller One-Way Night Coach di John Travolta.  

BAO Publishing annuncia l'uscita di Carambola di cadaveri di Mike Mignola - disponibile in libreria e fumetteria dal 10 aprile 2026.

Da sempre appassionato a miti e folklore, in questo volume Mignola raduna diverse storie brevi, apparentemente disgiunte, ma esistenti nello stesso universo narrativo originale delle Terre Sconosciute dove le leggende prendono vita e creature fantastiche coesistono... non sempre pacificamente.
Ogni volume di questo universo sarà leggibile in modo indipendente, Mignola ne ha già ultimati tre e altri sono in lavorazione, BAO li pubblicherà tutti.

L'autore

Mike Mignola, classe 1960, è un fumettista statunitense diventato leggendario per la creazione di Hellboy, personaggio iconico del mondo del fumetto e diventato protagonista di una serie di film diretti da Guillermo del Toro. I suoi esordi risalgono agli anni ’80, quando per la Marvel ha disegnato per testate come Daredevil, Hulk, Rocket Racoon, Wolverine e Doctor Strange. Successivamente si sposta alla DC Comics, in cui partecipa all’evento Crisi sulle Terre Infinite e spicca per la realizzazione di un titolo destinato a diventare un classico: Gotham by Gaslight. Nel 1993 crea Hellboy, affermandosi così come Maestro del gioco di luci e ombre, e diventando un punto di riferimento per il Fumetto mondiale. Il suo stile, ormai perfettamente definito e riconoscibile, si mette al servizio di nuovi lavori. Oltre la creazione di una serie spin-off dell’universo di Hellboy (BRPD), realizza gli adattamenti di Dracula di Bram Stoker e di Pinocchio di Carlo Collodi (quest’ultimo portato in Italia da Nicola Pesce Editore). Nel 2025, il desiderio di continuare a realizzare storie horror e cupe attingendo ai miti del folklore mondiale lo porta a creare un universo narrativo che confluisce nel progetto antologico dal nome Carambola di cadaveri. Questo universo narrativo viene portato in Italia nel 2026 da BAO Publishing.

 Su Sky Cinema in prima tv La voce di Hind Rajab, il film premiato alla Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia 2025 con il Leone d’Argento – Gran Premio della Giuria e candidata ai David di Donatello 2026 nella categoria Miglior film internazionale.
Il film è disponibile alla visione venerdì 10 aprile alle 21:15 su Sky Cinema Uno, in streaming su Now - disponibile on demand.

La trama del film

Partendo da una vicenda reale, il film di Kaouther Ben Hania ricostruisce, attraverso materiali audio originali, la tragica uccisione a Gaza di una bambina di sei anni, Hind Rajab, dando forma a un racconto potente e profondamente umano. 

La sinossi: 29 gennaio 2024. I volontari della Mezzaluna Rossa ricevono una chiamata d’emergenza: una bambina di sei anni, intrappolata in un’auto sotto il fuoco di una sparatoria a Gaza, implora di essere soccorsa. In costante contatto con lei, aggrappati alla sua voce disperata, faranno tutto il possibile per salvarla.
 I protagonisti in scena sono tutti interpretati da attori professionisti. Ma la voce che sentiamo al di là del telefono è la registrazione originale della voce di quella bambina. Il suo nome era Hind Rajab. 

La soap opera turca prosegue con nuovi intrighi e colpi di scena nella settimana che va dal 13 al 18 aprile 2026. Ender e Yildiz orchestrano un piano per smascherare Sahika, mentre le tensioni familiari raggiungono livelli sempre più alti.
Ecco  le anticipazioni dei prossimi episodi in onda dal lunedì al venerdì alle 14.10 e il sabato alle 14.30 su Canale 5 - in streaming su Mediaset Infinity.

Il piano contro Sahika

Ender e Yildiz mettono in atto un piano per far incontrare Sahika e Nadir, così da fotografarli insieme e minare la fiducia di Halit nei confronti della sua alleata. È una mossa rischiosa, ma le due donne sono determinate a liberarsi della donna.

Lo scambio di passeggini

Zehra porta a passeggio il piccolo Halit Can e scambia accidentalmente il suo passeggino con quello di un’altra bambina. La situazione crea il panico: Zehra si ritrova in una situazione imbarazzante che potrebbe avere conseguenze inaspettate.

La rissa di Yigit

In discoteca, Yigit beve qualche drink di troppo e colpisce in faccia Omer, il ragazzo con cui è uscita Lila. Le conseguenze di questo gesto potrebbero essere più gravi del previsto.

L’arresto di Yildiz e Zehra

Halit va a prendere Yildiz e Zehra alla stazione di polizia, dopo che queste ultime sono state arrestate a seguito di una retata in un casinò. Come reagirà Halit quando scoprirà la verità?

Le fotografie compromettenti

Yildiz riceve in forma anonima delle fotografie che ritraggono Halit e Leyla insieme, facendo vacillare le certezze della donna. Cosa c’è tra Halit e Leyla?
Un appuntamento romantico tra Lila e Yigit viene interrotto a sorpresa dall’arrivo di Sahika, la cui presenza getta un’ombra sul momento di intimità tra i due giovani.

La terza e ultima stagione della serie tv drama Knokke Off, titolo internazionale High Tides, disponibile in streaming su Netflix.

Trama e recensione

Louise esce dall'istituto psichiatrico per tornare finalmente a casa. Ad accoglierla la famiglia, la sorella in dolce attesa. A Knokke ritrova anche gli amici di sempre. Eppure, qualcosa è cambiato. Daan e Alex nascondono un segreto. L'uno appare sempre più insofferente; l'altro ha un nuovo interesse, Juliette.
Daan e la madre Melissa, infatti, sono ricattati dai Vandael. Melissa è diventata l'amante di Anton Vermeer, padre di Juliette, che sta minacciando l'impero immobiliare dei Vandael: da una parte, Melissa agisce come informatrice di Eleonore; dall'altra, Juliette manipola Alex per favorire il padre Anton.
In mezzo agli intrighi, l'ispettore di polizia locale è determinato a scoprire la verità sulla morte di Claudia e su quella più recente di Thomas, l'infermiere spasimante della matriarca Jacqueline.

Questa terza stagione conclude l'arco narrativo dei personaggi con i tre giovani protagonisti che dividono le proprie strade.
Daan si trasferisce ad Amsterdam, dove studierà all'Accademia delle Belle Arti; Alex ha preso le redini della famiglia Vandael proiettato nel mondo degli affari; Louise intraprende un viaggio in Nepal alla ricerca di se stessa: la gestione del disturbo bipolare si tramuta in consapevolezza, quella di liberarsi dalla gabbia dorata esistenziale in cui ha vissuto e spiccare il volo.
Tra Alex e Louise ci sarà un ultimo incontro all'aeroporto, prima della partenza della ragazza: i sentimenti rimangono reciproci lungo un abbraccio che sancisce un patto, quello di esserci l'uno per l'altro nei momenti di difficoltà.
L'ultima stagione alterna momenti drammatici a sequenze che alleggeriscono il melodramma. Non c'è alcuna tensione nella parte investigativa: sarà Bonmamie a pianificare la svolta nelle indagini riguardo agli omicidi delle prime due stagioni - un coup de théâtre privo d'effetto che conferma una terza stagione, nel complesso, decisamente sottotono rispetto alle precedenti.

Il cast

Nel cast: Pommelien Thijs come Louise Basteyns, Willem De Schryver come Alexander Vandael, Eliyha Altena come Daan, Ruth Becquart come Eleonore, Geert Van Rampelberg come Patrick Vandael, Ini Massez come Angelique, Ayana Doucouré come Margaux, Pieter Genard come Jan Basteyns, Anna Drijver come Melissa, Emma Moortgat come Emilie Basteyns, Manouk Pluis come Anouk, Jef Hellemans come Victor, Kes Bakker come Matti, Jasmine Sendar come Christine, Gene Bervoets come Jacques, Felicia van Remoortel come Olivia, Pierre Gervais come Charles.
New entry della stagione 3, Daan Schuurmans e Nola Elvis.

Succederà questa notte: trama del film drama

Succederà questa notte è il film drama e romance in produzione. La trama non è stata ancora rivelata, ma secondo alcune fonti racconta l'innamoramento improvviso tra Matteo (Louis Garrel) e Greta (Jasmine Trinca), entrambi impegnati in altre relazioni.

Succederà questa notte: cast del film

Jasmine Trinca è al cinema con Illusione, ed è interprete di Diamanti: ha lavorato di recente nelle serie tv Supersex, ispirata alla vita dell’attore hard Rocco Siffredi, e La Storia, tratta dal romanzo di Elsa Morante: sarà ne L'estranea.

Louis Garrel sarà al cinema con Juste une illusion: ha recitato in Coutures, Le Deuxième Acte, L'ombra di Caravaggio e I Tre Moschettieri - Milady, nonché in Stiches con Angelina Jolie. Nel cast sono presenti anche Angela Finocchiaro, vista di recente in Amiche mai e Natale senza Babbo; Paolo Sassanelli, interprete di Incanto e C'è un posto nel mondo.

Succederà questa notte: regia e produzione del film

La regia è di Nanni Moretti - anche attore del film - e la sceneggiatura è tratta dalla raccolta di racconti Legàmi di Eshkol Nevo: Moretti aveva già tratto il film Tre piani da un racconto di Nevo.

Succederà questa notte: riprese e location del film

La produzione è di Fandango, Sacher Film, Bteam Prods, IWHT Film, Rai Cinema. Le riprese si sono svolte a settembre e ottobre 2025, a Torino, all’aeroporto, all’Hotel NH Carlina, nella Chiesa di Santa Pelagia e in alcune vie del centro, tra cui via San Massimo; si sono poi spostate in Spagna e a Roma.

When Darkness Loves Us: trama del film horror

When Darkness Loves Us è il film horror in uscita. La trama s’incentra su una giovane donna incinta che rimane intrappolata in un sistema di grotte sotterranee. Così deve imparare a sopravvivere in un mondo totalmente privo di luce: quando emerge dopo quindici anni, scopre la vera oscurità.

When Darkness Loves Us: cast del film

Nel cast c‘è Emilia Clarke ha lavorato di recente a Above Suspicion, e nella serie tv Secret Invasion: a teatro a Londra ha recitato nella messa in scena de Il gabbiano di Anton Cechov. Ha interpretato Daenerys Targaryen nella serie tv Il trono di spade, e il film The Pod Generation.

Accanto a lei recita Victoria Pedretti, interprete di Forbidden Fruits e degli episodi di You; Natascha McElhone, che ha recitato nelle serie tv The Crown e Young Sherlock; Marlon Williams, visto negli episodi di Sweet Tooth e The Twelve.

When Darkness Loves Us: regia e produzione del film

La regia è di James Ashcroft, che ha già diretto The Rule of Jenny Pen e il nuovo The Whisper Man. La sceneggiatura è tratta dal romanzo di Elizabeth Engstrom pubblicato nel 1985.

When Darkness Loves Us: riprese e data di uscita

La produzione si è svolta in Nuova Zelanda, a Wellington. Bleecker Street ha acquisito i diritti di distribuzione per tutti i territori. “Il termine "world-building" è ampiamente abusato, ma non si può sottovalutare la portata dell'universo sotterraneo creato da James e dal suo team - ha dichiarato Kent Sanderson di Bleecker Street, come riportato da Deadline - questo film è un vero e proprio viaggio nell'oscurità, letteralmente e figurativamente”. Il film dovrebbe uscire nel 2027.

l volo dei cigni selvatici di Jung Chang si presenta come il naturale seguito del celebre Cigni selvatici. Tre figlie della Cina, il libro che nel 1991 ha contribuito a plasmare l’immagine della Cina agli occhi occidentali, rivelandone per la prima volta le contraddizioni interne.

Questa nuova opera non è quindi un testo inedito in senso assoluto, ma un proseguimento ideale e narrativo di quel racconto, che riprende la storia proprio dal punto in cui il precedente si interrompeva: il 1978, anno in cui la scrittrice lascia la Cina per trasferirsi in definitivamente in Occidente.

Trama

Se Cigni selvatici. Tre figlie della Cina raccontava tre generazioni di donne fino all’uscita di Jung Chang dalla Cina, Il volo dei cigni selvatici, segue gli ultimi cinquant’anni della vita dell’autrice e della sua famiglia, intrecciandoli con la trasformazione radicale della Cina contemporanea. Da Paese chiuso e ideologicamente rigido, la Cina si evolve in una potenza economica globale, arrivando a competere con gli Stati Uniti.

Attraverso il suo sguardo personale, Jung Chang racconta non solo i cambiamenti politici e sociali, ma anche le conseguenze intime dell’esilio, il legame con la madre rimasta in patria e il senso di identità divisa tra due mondi.

Rispetto al primo libro, qui il racconto si spinge fino al presente, includendo anche l’epoca di Xi Jinping, mostrando una Cina ancora una volta a un punto di svolta.

Ne nasce un memoir intenso e toccante, che si può leggere come un gesto d’amore di una figlia verso la madre, ma anche come una testimonianza universale di forza e appartenenza.

Attraverso una coinvolgente narrazione familiare che si intreccia con le profonde trasformazioni di un Paese complesso e affascinante, le pagine di questo libro tratteggiano con forza la determinazione di una donna costretta all’esilio, riflesso della tenacia e dello spirito indomabile della madre rimasta in patria. Il loro legame, resistente alla distanza e al tempo, diventa il filo conduttore di un racconto che unisce dimensione privata e storia collettiva.

La simbologia del cigno selvatico

Nella Cina raccontata da Jung Chang, soprattutto durante il periodo maoista, tutto ciò che è indipendente o fuori controllo viene visto con sospetto.

I cigni selvatici diventano allora simbolo di resistenza silenziosa: esistere senza piegarsi completamente al sistema, mantenere una propria identità anche sotto pressione.

Nel secondo libro (Il volo dei cigni selvatici), la metafora si amplia: il volo diventa anche distanza, separazione, migrazione.

Jung Chang che lascia la Cina è come un cigno che si allontana dal proprio luogo d’origine: libera, sì, ma anche divisa, sospesa tra due mondi.

Le opere dell’autrice si fondano proprio su questa metafora: i cigni selvatici rappresentano libertà, identità e resistenza, ma anche il prezzo di questa libertà, cioè la distanza, il cambiamento e talvolta la solitudine.

Note sull’autrice

Jung Chang è nata nel 1952 in Cina e ha vissuto direttamente gli anni della Rivoluzione culturale. Figlia di funzionari del Partito Comunista Cinese, visse la sua infanzia e adolescenza sotto il regime di Mao Zedong. Inscrittasi all’Università di Sichuan, riuscì a lasciare la Cina grazie ad una borsa di Studio. Nel 1978 si trasferisce infatti nel Regno Unito, dove tuttora risiede, contribuendo da allora a far conoscere in tutto il mondo la cultura e le contraddizioni della Cina di quel periodo.

La sua esperienza personale di esilio e il legame con la famiglia rimasta in patria sono elementi centrali della sua scrittura. Con Il volo dei cigni selvatici, l’autrice torna sulla propria storia per completarla, offrendo una prospettiva unica su mezzo secolo di trasformazioni cinesi.

Altri libri dell’autrice sulla Cina

Oltre a Cigni selvatici e a questo seguito, Jung Chang ha scritto diverse opere fondamentali per comprendere la Cina: Mao. La storia sconosciuta – una biografia critica del leader comunista, L’imperatrice Cixi – ritratto di una figura chiave della Cina imperiale, Le sorelle Soong – storia di tre donne influenti nella politica cinese

Il Miami Film Festival apre oggi la sua 43a edizione. Sono ottanta i film di finzione proiettati, a cui si aggiungono i documentari.

1001 Frames si svolge nello studio di un regista famoso, dove le donne partecipano ai provini per un ruolo e si rendono conto che lui ha in mente qualcosa di più di una semplice scelta di casting. A Loose End (Un cabo suelto) è la storia di un poliziotto argentino in fuga, che cerca di sparire in Uruguay; A Mosquito in the Ear s’incentra su una coppia sposata che si reca a Goa per portare a casa la loro figlia appena adottata, ma il lei vuole lasciare l'India per diventare la loro figlia.

Seguono Adult Children, Best in Show – Paws in the Park, Blue Heron e The Blue Trail Bookends. Broken Voices racconta della giovane Karolina scelta come solista in un coro di bambini, ma ciò attira attenzioni indesiderate e invidia da parte degli altri alunni e di sua sorella; California Schemin segna il debutto alla regia dell’attore James McAvoy, raccontando le vicende di due scozzesi che fingono di essere americani per realizzare il loro sogno di diventare star dell'hip-hop.

Carolina Caroline vede Caroline entrare nell'orbita di un truffatore, e i due si uniscono dando vita a un intricato percorso di crimine e passione; The Christopher racconta dei figli di un artista un tempo famoso (Ian McKellen) che ingaggiano una falsaria (Michaela Coel) per completare le sue tele incompiute.

Seguono Colors of Time, Comandante Fritz, The Cost of Heaven, Dancing on the Elephant,  The Dinner, Edie Arnold is a Loser, El Regresado, Erupcja, Eva and Adán in Miami.  

Flavia racconta di Flavia, detective dilettante, maestra nell'avvelenamento, a 11 anni; Forgia mostra la banda di falsari d'arte dei fratelli Raymond e Coco Zhang, che prospera quando incontrano un milionario caduto in disgrazia che ha bisogno della loro particolare competenza. The Gymnast vede una ginnasta di talento di 16 anni e suo padre single lottare per reinventarsi dopo un infortunio che avrebbe potuto porre fine alla sua carriera. Happy Birthday racconta di una domestica di otto anni che fa di tutto per assicurarsi che la sua migliore amica, la figlia del suo datore di lavoro, festeggi il compleanno in modo indimenticabile.

Hokum - con Adam Scott - s’incentra su  uno scrittore di romanzi horror che si reca in una locanda in Irlanda per spargere le ceneri dei suoi genitori, ignaro che il luogo sia infestato. Seguono - tra gli altri - Heysel 85, I Want Your Sex, The King of the Internet, The Last Viking,  One Life, Whiplash in Concert. Per l’Italia c’è La Gioia, su Gioia Montefiori (Valeria Golino) che ha dedicato la sua vita al lavoro di insegnante di francese in un liceo in Piemonte, ma tutto cambia quando incontra Alessio, un suo ex compagno di liceo, cinico e manipolatore, costantemente alla ricerca di denaro per assecondare i suoi vizi.

In anteprima sarà proiettato Tuner - con Leo Woodall e Dustin Hoffman - sulla vicenda di  Niki, giovane accordatore di pianoforti il ​​cui udito finissimo attira l'attenzione dei criminali.

The Comeback King: trama del film comedy

The Comeback King è il film comedy in uscita. La trama s’incentra su una star della musica country (Glen Powell) in crisi esistenziale e professionale. Lui che ha conosciuto il successo, ora si trova a fare i conti con la caduta, cercando di ricostruire non solo la carriera, ma anche se stesso.

The Comeback King: cast del film

Glen Powell ha lavorato a Twisters, e dà la voce a Fox McCloud in The Super Mario Galaxy Movie: ha recitato in The Running Man. Sono presenti anche Cristin Milioti, che ha vinto l’Emmy e il Critics’ Choice Award per la sua interpretazione di Sofia Falcone nella miniserie The Penguin; Madelyn Cline, nota per il suo ruolo nella serie Outer Banks, e ha recentemente completato le riprese di Day Drinker dove recita accanto a Johnny Depp e Penélope Cruz.

The Comeback King: regia e produzione del film

La regia è di Judd Apatow, che ha diretto The Bubble, The 99 Year Old Man! - documentario di Mel Brooks - Paralyzed by Hope: The Maria Bamford Story (leggi l’intervista): in passato ha lavorato a The 40-Year-Old Virgin, Knocked Up e The King of Staten Island.

The Comeback King: riprese e data di uscita

Le riprese si stanno svolgendo tra Savannah, Macon e Claxton, in Georgia, includendo scene di concerti, e in studi di registrazione. Il film esce nei cinema statunitensi il 5 febbraio 2027.

Dopo l'Indonesia, i viaggiatori di Pechino Express approdano in Cina: l'appuntamento con la nuova tappa nella culla di una civiltà millenaria e terra di imperatori domani, giovedì 9 aprile, in esclusiva su Sky - in streaming su Now.

Le anticipazioni

Costantino della Gherardesca guiderà le coppie per una corsa lunga ben 519 km: si parte dalla metropoli di Shanghai per dirigersi verso Hangzhou, dove firmeranno il Libro Rosso, e infine rotta verso l’antico villaggio di Yuliang, che offrirà una visione autentica della vita tradizionale cinese.
Accanto a Costa, la seconda inviata di stagione Giulia Salemi.

Le coppie di viaggiatori in arrivo in Cina sono: Biagio Izzo e Francesco Paolantoni “Gli Spassusi”, Chanel Totti e Filippo Laurino “I Raccomandati”, Jo Squillo e Michelle Masullo “Le Dj”, Fiona May e Patrick Stevens “I Veloci”, Dani Faiv e Tony 2Milli “I Rapper”, Candelaria e Camila Solórzano “Le Albiceleste” e Gaia De Laurentiis e Agnese Catalani “Le Biondine”.
Andranno alla scoperta del gigante asiatico partendo da Shanghai, città con 41 milioni di abitanti: il primo obiettivo sarà firmare il Libro Rosso sulle colline di Hangzhou, dove si coltiva il pregiatissimo tè verde Longjing e la coppia più veloce vincerà l’immunità e un biglietto per la prossima tappa. Poi i viaggiatori dovranno raggiungere in fretta il traguardo di puntata a Yuliang, piccolo borgo che custodisce il segreto della longevità.
Sarà la busta nera a decretare se la prima tappa cinese sarà eliminatoria o meno.

X-Men sequel: anticipazioni sul nuovo film della saga Marvel

Il film sequel della saga degli X-Men è in fase di sviluppo. La serie di film iniziata nel 2000 con X-Men ha proposto eroi capaci di mutare la loro fisionomia e i propri caratteri, protraendo il successo per ben tredici film. È tratta dai fumetti di Stan Lee e del disegnatore Jack Kirby, inaugurati nel 1963.

Jake Schreier in occasione del lancio della seconda stagione di Beef - di cui è regista - ha detto a Collider: “Siamo ancora in fase di sviluppo. Sai, una delle cose più interessanti legate a Beef è che sia Sonny [Lee Sung Jin] che Joanna [Calo] hanno lavorato a questa stagione. Ovviamente, Beef è lo show di Sonny, e anche Joanna ha lavorato a questa stagione, e abbiamo lavorato insieme alla prima stagione di Beef e a Thunderbolts*. Stanno lavorando a una bozza proprio ora, ed è davvero emozionante poter riunire di nuovo quel gruppo di persone".

Ha aggiunto che i due hanno la capacità di prendere piccole dinamiche interpersonali e “farle esplodere in una cornice molto più ampia", che sarà un elemento fondamentale per il plot del film sugli X-Men. "Quando si rileggono i fumetti degli X-Men, si trova un'ideologia, ma anche drammi interpersonali, quasi da soap opera - ha continuato - Avere sceneggiatori che capiscano come far emergere l'ideologia dalle dinamiche personali, se riusciamo a farlo bene, è ciò che renderà gli X-Men più autentici e fedeli al loro potenziale".

X-Men sequel: cast del nuovo film e ritorni nel Marvel Cinematic Universe

Il produttore di X-Men, Simon Kinberg si è detto entusiasta di vedere come i Marvel Studios incorporeranno i mutanti nel Marvel Cinematic Universe. Il cast di Avengers: Doomsday mostra una serie di personaggi che torneranno in X-Men: Patrick Stewart e Ian McKellen saranno il Professor Charles Xavier e Magneto. Anche James Marsden, Rebecca Romijn, Alan Cumming e Kelsey Grammer sono stati confermati nei ruoli di Scott Summers, Mystica, Nightcrawler e Bestia.

Sicuramente ci saranno altri mutanti in Doomsday, come Hugh Jackman nei panni di Wolverine e Ryan Reynolds in quelli di Deadpool, i cui nomi sono ancora top secret. I Marvel Studios hanno confermato che X-Men, Deadpool e Fantastici Quattro fanno parte dei piani a lungo termine dello studio. Kinberg - che ha diretto anche Dark Phoenix nel 2019 - in un’intervista al magazine CBR ha affermato: “Non per sembrare ampolloso, ma è un po' come Shakespeare, dove un milione di persone hanno interpretato Amleto. Ci sono state molte versioni affascinanti di Amleto. Io stesso ho iniziato con il cast originale di X-Men e poi sono entrato in quello di First Class, poi li ho messi insieme in un film e li ho divisi di nuovo“.

Questo processo di diramazione dei personaggi si è poi evinto con il film Logan, e il produttore ha confermato di voler far parte del progetto che verrà: “sarei certamente disponibile a essere coinvolto. In caso contrario, sarò il primo della fila e entusiasta in modo spasmodico nel vedere cosa faranno".

X-Men sequel: trama e possibili sviluppi del nuovo film

Tra i personaggi che potrebbero essere esplorati ci sono X-23, interpretato dall’attrice Dafne Keen nel film Logan - The Wolverine: si tratta di una giovane ragazza con gli stessi poteri di Wolverine. Il progetto sembrava il primo a essere realizzato quando lo scrittore e regista di Logan, James Mangold ha firmato un contratto per scrivere un film spin-off di X-23 nell'ottobre 2017: ma poi non si sono più avute notizie sul progetto. Inoltre all’inizio del 2018 è stato rivelato che lo scrittore di fumetti Brian Michael Bendis stava collaborando alla creazione di un film su Kitty Pryde: si tratterebbe di una nuova fisionomia da attribuire al personaggio rispetto a quello visto nei precedenti film degli X-Men, interpretato da Elliot Page.

X-Men film in streaming: dove vedere la saga completa

La saga degli X-Men è composta da X-Men (2000), X-Men 2 (2003), X-Men - Conflitto finale (X-Men: The Last Stand, 2006), X-Men le origini - Wolverine (X-Men Origins: Wolverine, 2009), X-Men - L'inizio (X: First Class, 2011), Wolverine - L'immortale (The Wolverine, 2013), X-Men - Giorni di un futuro passato (X-Men: Days of Future Past, 2014), X-Men - Apocalisse (X-Men: Apocalypse, 2016), Deadpool (2016), Logan - The Wolverine (Logan, 2017), Deadpool 2 (2018), X-Men - Dark Phoenix (Dark Phoenix, 2019), The New Mutants (2020). I film sono in streaming su Disney+, tranne quello del 2020 che è su NOW. Tutti sono on-demand su Google Play, iTunes, Chili, Amazon Prime Video, Rakuten, Microsoft Store, Tim Vision.

Uno sbirro in Appennino, la nuova serie tv in onda su Rai 1 per quattro prime serate da domani, giovedì 9 aprile - in anteprima con i primi due episodi in streaming su RaiPlay da martedì 7 aprile.

Trama e cast

La sinossi: protagonista il commissario Vasco Benassi (interpretato da Claudio Bisio) nel suggestivo scenario di Muntagò, immaginario paese d’origine del personaggio, che rappresenta l’intero Appennino, con la sua bellezza e le tradizioni.
Il commissario Benassi ha commesso un errore in servizio, rispedito anche professionalmente a casa: le indagini che deve affrontare lo costringono a riprendere contatto con le sue radici e con le persone che si è lasciato alle spalle.
Ad esempio, la cugina Gaetana (Elisa D’Eusanio), ispettrice del commissariato di Muntagò, che prova a offrirgli il calore della famiglia; il marito di lei, Bruno (Ivan Zerbinati), vecchio rivale in amore; il fidato Fosco (Michele Savoia), giovane agente di polizia che decide di seguirlo in Appennino perché ne riconosce l’umanità e la lealtà. Ma più di tutte le vecchie conoscenze, quella che si impone fortemente nella vita di Vasco Benassi è Nicole Poli (Valentina Lodovini), grande amore platonico di gioventù, diventata solitaria quanto lui per via di brutte esperienze in amore e di un lavoro impegnativo (è la prima sindaca donna di Bologna).

Personaggi che si inseriscono nella trama sono il figlio di Gaetana e Bruno, Macchio (Jacopo Dei), e al figlio di Nicole, Magico (Lorenzo Minutillo), grandi amici che perdono la testa per Amaranta (Chiara Celotto), giovane poliziotta partenopea che viene mandata come agente di rinforzo al commissariato di Muntagò.
Amaranta ha la stessa determinazione di Benassi nel voler trovare i colpevoli e lui, dopo una iniziale resistenza, ne diventa il mentore.

Diretta da Renato De Maria, scritta da Fabio Bonifacci, la serie intreccia mistero, dramma e relazioni.

Dopo essere stato presentato a Berlino presso l’Ambasciata italiana e nella città di Verona in occasione delle commemorazioni per i 70 anni dell’accordo italo-tedesco sul lavoro firmato il 20 dicembre 1955, il film documentario Un sogno italiano diretto da Fausto Caviglia esce al cinema dal 7 maggio distribuito da Piano B Distribuzioni.  

Trama e produzione

L’accordo italo-tedesco sull’immigrazione dei lavoratori italiani stipulato il 20 dicembre 1955 non fu solo un documento diplomatico, ma un protocollo che dà l’avvio a uno storico esodo: grazie ad esso, tra il 1955 e la metà degli anni ’70, oltre 500.000 italiani furono assunti nella Germania Ovest.
Molti finirono con lo stabilirsi nel nuovo paese, contribuendo al profondo cambiamento della Germania e dando vita a comunità italo-tedesche tuttora vive e radicate.
La sinossi: Un sogno Italiano è un viaggio attraverso le storie epiche e dimenticate degli italiani che, a partire dagli anni Cinquanta, hanno lasciato i propri paesi d'origine alla ricerca di una vita migliore in Germania, contribuendo con il loro coraggio e la loro determinazione al miracolo economico. Attraverso materiale d'archivio mai visto, ritratti di alcuni dei protagonisti di questa epopea ancora vivi, estratti di film, il film fa riflettere sul fenomeno della migrazione e sul valore dell'integrazione.

Afferma il regista Fausto Caviglia in merito al progetto: “Questo documentario nasce dal desiderio di raccontare una storia ancora poco conosciuta ma profondamente significativa. Quella degli italiani emigrati in Germania dal 1955 è una comunità che ha dovuto affrontare sfide immense legate alla discriminazione e al pregiudizio ma che, nel tempo, ha dimostrato una straordinaria capacità di lotta; un popolo che, lontano dalla propria terra, ha saputo combattere con dignità, determinazione e spirito di sacrificio, lasciando un'impronta indelebile nella comunità locale e contribuendo a costruirne il benessere. Questo film è un omaggio all'umanità che sta dietro ogni grande fenomeno sociale e racconta tante storie personali straordinarie seppur piccole, storie fatte di solidarietà, ingegno e orgoglio che io ho cercato di far rivivere in tutta la loro carica emotiva”.
Il film è prodotto da Cristiano Bortone per Orisa Produzioni, in collaborazione con Latteplus.

The House of the Spirits, disponibile il trailer ufficiale del nuovo adattamento televisivo in lingua spagnola del romanzo di Isabel Allende. La serie debutta il 29 aprile con tre episodi, seguiti da nuovi episodi ogni settimana fino al finale del 13 maggio, in streaming esclusivo su Prime Video.

Dal romanzo bestseller di Isabel Allende

La sinossi: Basata sul romanzo di Isabel Allende, The House of the Spirits è una saga familiare di otto episodi che abbraccia mezzo secolo, incentrata su tre generazioni di donne—Clara, Blanca e Alba—in un paese sudamericano conservatore plasmato dalla lotta di classe, dagli sconvolgimenti politici e dalla magia.

Nel cast, protagonista Alfonso Herrera nel ruolo di Esteban Trueba; Nicole Wallace e Dolores Fonzi interpretano Clara del Valle in diverse fasi della sua vita. Il cast include anche Fernanda Castillo nel ruolo di Férula, Aline Kuppenheim come Nivea del Valle, Eduard Fernández come Severo del Valle, Sara Becker e Fernanda Urrejola  nel ruolo di Blanca, Rochi Hernández come Alba, Juan Pablo Raba come Tío Marcos, Pablo Macaya, Nicolás Contreras come Pedro Tercero.

Isabel Allende, Eva Longoria e Courtney Saladino sono produttrici esecutive insieme alle showrunner Francisca Alegría, Fernanda Urrejola e Andrés Wood.
La serie è prodotta da FilmNation Entertainment.

The Invite, la trama del film

The Invite è il film comedy in produzione. La trama s’incentra su una coppia che invita i vicini di casa, inaugurando una serata piena di colpi di scena. Si passa, così, a rivelare emozioni represse nel profondo, e una sessualità inesplorata. La coppia, infatti, organizza delle orge settimanali.

“Possiamo mettere delle tende a questa finestra? Non mi va che possano vedere dentro il nostro appartamento” dice Joe (Seth Rogen) alla moglie Angela (Olivia Wilde) nel trailer diffuso. “Per me niente glutine, niente latticini, niente carne, niente zucchero" dice l’invitata Pína (Penélope Cruz).

“Sentiamo un legame molto forte con voi” incede Pina, riferendosi anche la marito Hawk (Edward Norton). “È davvero molto carino, grazie” risponde Angela. “Perché ho la sensazione che tutti sapppiano qualcosa, tranne me?” chiede Joe.

The Invite: cast del film

Nel cast c’è Olivia Wilde, anche regista del film: ha già diretto Don't Worry Darling e La rivincita delle sfigate. Seth Rogen ha lavorato di recente in Good Fortune, Dumb Money e alle serie tv The Studio e Invincible.

Penélope Cruz ha recitato di recente in Ferrari, Madres paralelas e The Bride, versione rivisitata del classico del 1935 Bride of Frankenstein, con Frankenstein interpretato da Christian Bale. Completa il cast Edward Norton, apparso in Asteroid City e A Complete Unknown, e negli episodi di Extrapolations. Si tratta del remake di The People Upstairs (Sentimental), film spagnolo del 2020 che ha incassato 648 mila euro.

The Invite: produzione e riprese del film

La produzione è di Annapurna Pictures e FilmNation Entertainment. Le riprese sono iniziate a Los Angeles a maggio 2025, spostandosi anche a San Francisco, presso la AP Giannini Middle School, su un treno BART dalla stazione di Glen Park alla stazione di Balboa Park, alla Make-Out Room, al Castro Farmers' Market e alla Molinari Delicatessen.

The Invite: recensioni della critica e data di uscita

Il film è stato presentato al Sundance Film Festival 2026, ricevendo recensioni positive. Per Variety “è un film divertente, e in parte ciò è dovuto al fatto che credo che molte persone si riconosceranno in questa pellicola, che, nonostante la sua spavalderia pungente, è abbastanza umana da proporre un gioco di verità che resta autentico”.

Per The Guardian “quando le battute iniziano a farsi più pesanti e la serata assume toni più seri, Wilde e il suo cast di attori di grande esperienza riescono a gestire un difficile cambio di tono senza vacillare”.

Per New York Magazine “è principalmente una commedia, e offre alcune risate genuine, anche se le interazioni tra i personaggi a volte risultano così artificiose che i nostri ‘rilevatori di falsità’ iniziano a suonare piuttosto presto”.

Il film esce negli Stati Uniti il 26 giugno 2026.

Juste une illusion: trama del film

Juste une illusion è il film comedy in uscita. Nel 1985. Il giovane Vincent Dayan (Simon Boublil) vive nella regione dell'Île-de-France. La sua è una famiglia della classe media, e lui si trova diviso tra un fratello maggiore piuttosto distante e genitori che litigano continuamente.

Inoltre, il portiere del palazzo, il signor Berger (Pierre Lottin), sta stringendo un legame con la madre, Sandrine (Camille Cottin). Vincent, che sta per compiere 13 anni, non è più un bambino, ma non è ancora un adulto. Nutre dubbi sulla sua identità, sull'amicizia, sulla famiglia e sulla religione, mentre vive il suo primo amore.

“Penso che l’intensità della fragranza sia piuttosto buona” dice Yves Dayan (Louis Garrel) al figlio Vincent nel trailer diffuso, riferendosi al profumo che si sta spruzzando. “Oggi ho visto papà al bar, era da solo” si preoccupa il ragazzo, parlando col fratello; “papà disoccupato” risponde lui.

Poi Berger aiuta Sandrine al computer, e le stringe la mano sopra il mouse. "Penso che abbia compreso il principio” s’inalbera Yves vedendoli.

Juste une illusion: cast del film

Louis Garrel sarà al cinema con Succederà Questa Notte (It Will Happen Tonight) di Nanni Moretti, dove interpreta uno dei protagonisti accanto a Jasmine Trinca: ha recitato in Coutures, Le Deuxième Acte, L'ombra di Caravaggio e I Tre Moschettieri - Milady, nonché in Stiches con Angelina Jolie.

Camille Cottin ha lavorato in La ragazza di Stillwater, House of Gucci e nella serie tv Call My Agent! e sarà Out of Love. Pierre Lottin ha recentemente vinto il César 2026 come miglior attore non protagonista per la sua interpretazione in L’Étranger.

Juste une illusion: produzione e uscita del film

La regia è di Olivier Nakache e Éric Toledano, che hanno già diretto C’est la vie – Prendila come viene.

La produzione è di Quad Productions, Ten Cinéma, TF1 Films Production e Gaumont. Le riprese si sono svolte da aprile a luglio 2025 a Parigi e nella regione dell'Île-de-France, in particolare negli studi di Bry-sur-Marne. Il film esce nei cinema francesi il 15 aprile 2026.

Sarà disponibile dall’11 aprile in esclusiva su RaiPlay Happy Holidays, secondo film di Scandar Copti: il film, vincitore nella sezione Orizzonti per la Miglior Sceneggiatura alla 81ª Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica – Biennale di Venezia, è un’opera intensa e contemporanea che intreccia storie familiari, ambientate nella città di Haifa.

Trama cast e produzione

La sinossi: Happy Holidays segue quattro personaggi le cui esistenze si incrociano in modi inaspettati.  La storia racconta di un Israele precedente agli eventi del 7 ottobre 2024, in cui tuttavia le tensioni fra arabi ed ebrei risultano già evidenti. In questo scenario, le difficili relazioni tra i protagonisti si sviluppano in un contesto sociale fortemente patriarcale, con conseguenze che limitano soprattutto la libertà delle donne.
Rami, giovane palestinese di Haifa, deve fare i conti col fatto che la sua ragazza ebrea ha improvvisamente cambiato idea sull’interruzione della gravidanza. Hanan, madre di Rami, affronta una crisi finanziaria e si ritrova invischiata in complicazioni quando chiede il risarcimento per l’incidente della figlia Fifi. Miri si confronta con la depressione di sua figlia adolescente, mentre cerca di aiutare a risolvere la gravidanza di sua sorella, incinta di Rami. Fifi si dibatte con i suoi sensi di colpa nel nascondere un segreto che mette a repentaglio la reputazione della sua famiglia e la sua nascente relazione sentimentale con il Dr. Walid.

“L’idea di questo film - racconta il regista Scandar Copti - nasce da una conversazione ascoltata casualmente in gioventù, che ha rivelato quanto profondamente radicati siano nelle persone certi valori sociali e culturali. Con Happy Holidays il mio obiettivo - prosegue Copti - è esaminare criticamente questi meccanismi e il loro impatto sui valori degli individui attraverso due storie che si intrecciano, ma raccontate da quattro prospettive diverse. In questo modo spero di stimolare conversazioni sui valori e le convinzioni che plasmano le nostre vite e di incitare gli spettatori a ripensare le proprie norme di vita. Nessuno è veramente libero finché le donne non sono libere, e nessuno è veramente libero finché non siamo tutti liberi”.

Scritto e diretto da Scandar Copti, il film è prodotto da Fresco Films, Red Balloon Film, Tessalit Productions e Intramovies.
Nel cast: Manar Shehab, Wafaa Aoun, Meirav Memoresky, Toufic Danial.

Il delitto del 3° piano, la trama del film

Il delitto del 3° piano (Le crime du 3e étage) è il film comedy e crime in uscita. La trama segue Colette (Laetitia Casta), professoressa di cinema esperta di Hitchcock, che sospetta che il suo vicino abbia assassinato la moglie.

Si tratta della realtà o solo una deviazione professionale? Suo marito, François (Gilles Lellouche), scrittore di romanzi gialli storici un po' datati, inizialmente è scettico riguardo all'ossessione di Colette per questo presunto crimine. Tuttavia, si ritrova coinvolto in questa bizzarra indagine e, man mano che gli indizi si accumulano e il mistero si infittisce, questa coppia ordinaria si trasforma in un duo di detective. 

Il delitto del 3° piano, il trailer e le anticipazioni

“Se non le è piaciuto se lo tenga per lei” dice - nel trailer diffuso - il vicino a François, invitandoli alla sua pièce teatrale; “Scherzavo” specifica. “Colette, non puoi impedire alla gente di litigare” ammonisce François a Colette, che ha visto il vicino brandire un soprammobile mentre discuteva con la moglie.  

Quando accade l’omicidio, i due uniscono le forze: “È la cosa più eccitante che abbia mai fatto” confessa François.

Il delitto del 3° piano, il cast del film

Gilles Lellouche ha recitato in Daaaaaalí! e Asterix & Obelix - Il regno di mezzo. Laetitia Casta è apparsa in La frode, Una storia nera e La crociata.

Nel cast anche Guillaume Gallienne, visto in Kaamelott : Deuxième volet e Tutto sua madre.

Il delitto del 3° piano, regia

La regia è di Rémi Bezançon, già autore di Un coup de maître e Il mistero Henri Pick. Il film mescola commedia e mistero, con un chiaro richiamo al cinema di Hitchcock.

Il delitto del 3° piano, recensioni della critica

Il film è già uscito in Francia, dove ha ricevuto recensioni positive. Per Le Figaro “gli inganni si accumulano, con grande divertimento del pubblico, che viene deliberatamente messo al corrente del segreto dal regista. È proprio questa complicità a conferire a questa spassosa e spensierata commedia poliziesca il suo fascino, in cui l'alchimia tra Laetitia Casta e Gilles Lellouche brilla davvero”.

Per Le Parisien “​​il film mescola con leggerezza la storia di questi vicini ficcanaso, il cinema di Hitchcock e i romanzi ormai superati di François”.

Per Le Dauphiné Libéré “è una commedia romantica a sfondo poliziesco in cui i problemi della coppia sono più divertenti dell'indagine stessa (...) è piacevole ma troppo superficiale per andare oltre la sua idea di base”.

Il delitto del 3° piano, uscita al cinema

Il delitto del 3° piano esce nei cinema italiani il 16 aprile 2026.

Widow’s Bay, disponibile il teaser trailer della nuova serie tv horror comedy con protagonista Matthew Rhys, anche produttore esecutivo del progetto.
La serie di 10 episodi farà il suo debutto mercoledì 29 aprile 2026 con i primi due episodi su Apple TV.

Nel cast guidato da Rhys, anche: Kate O’Flynn, Stephen Root, Kingston Rumi Southwick, Kevin Carroll, Dale Dickey, K Callan e Jeff Hiller.

La trama

La sinossi ufficiale: In Widow’s Bay, qualcosa si nasconde sotto la superficie. Il sindaco Tom Loftis (Rhys) è disperato nel tentativo di risollevare la sua comunità in difficoltà. Non c’è Wi-Fi, la ricezione cellulare è intermittente e deve fare i conti con abitanti superstiziosi che credono che la loro isola sia maledetta. Vuole che queste persone lo rispettino. Ma non lo fanno. Pensano che sia debole e codardo. E lo è. Eppure Loftis è determinato a costruire un futuro migliore per suo figlio adolescente e trasformare l’isola in una destinazione turistica. Miracolosamente, ci riesce: i turisti stanno finalmente arrivando. Sfortunatamente, gli abitanti avevano ragione. Dopo decenni di calma, le vecchie storie che sembravano troppo assurde per essere vere iniziano ad accadere di nuovo.

Il team creativo

Prodotta da Apple Studios, la serie è creata, diretta e prodotta esecutivamente da Katie Dippold. Hiro Murai è produttore esecutivo attraverso il suo banner Chum Films insieme a Carver Karaszewski, Claudia Shin e Rhys. Murai dirige cinque episodi di questa stagione, affiancato dai registi Ti West, Sam Donovan e Andrew DeYoung.

Apple TV ha rilasciato il primo teaser trailer di Maximum Pleasure Guaranteed, la serie tv thriller dark comedy creata e prodotta da David J. Rosen.
Protagonisti sono Tatiana Maslany e Jake Johnson.
La serie di dieci episodi farà il suo debutto su Apple TV con i primi due episodi mercoledì 20 maggio, seguiti da nuovi episodi ogni mercoledì fino al 15 luglio.

Trama e cast

La trama

La sinossi: recita: Maximum Pleasure Guaranteed segue Paula (Maslany), una madre appena divorziata che cade in una pericolosa spirale di ricatti, omicidi e calcio giovanile. Convinta di aver assistito a un crimine – mentre contemporaneamente affronta una battaglia per la custodia dei figli e una crisi d’identità – Paula avvia la propria indagine, una che potrebbe svelare una cospirazione più ampia e al tempo stesso contenere le chiavi per ricostruire la sua famiglia e il senso di sé.

Il cast

Nel cast anche Brandon Flynn, Murray Bartlett, Jessy Hodges, Jon Michael Hill, Charlie Hall, Kiarra Hamagami Goldberg, Nola Wallace, Dolly De Leon.

Il team creativo

Prodotta da Apple Studios, la serie è scritta e prodotta esecutivamente dal creatore e showrunner Rosen,  diretta e prodotta esecutivamente da David Gordon Green.
Tra i produttori esecutivi: Simon Kinberg e Audrey Chon per Genre Films, Bard Dorros per Anonymous Content, Tony Hernandez, Lilly Burns ed Elise Henderson per Counterpart Studios

Beautiful, le anticipazioni della soap opera americana nella settimana che va dal 6 al 12 aprile 2026 - in onda su Canale 5, dal lunedì al sabato alle ore 13:45, in streaming su Mediaset Infinity.

Il ritorno inaspettato di Thomas

Nessuno se lo aspettava, men che meno Hope: Thomas e Douglas tornano da Parigi. L’incontro tra Hope e il suo ex compagno è carico di emozioni contrastanti, vecchie ferite e parole non dette. Se inizialmente Hope interpreta questo ritorno come un possibile segnale di riavvicinamento, deve però ricredersi quando Thomas le dà una notizia inaspettata: lui e Paris si sono fidanzati e presto si sposeranno.
Hope cerca di fargli cambiare idea e lo implora di riflettere prima di fare un passo così importante. Thomas, però, è decisissimo. In Paris ha trovato stabilità, fiducia e un amore capace di dargli pace. Cosa che, ammette con dispiacere, la sua storia con Hope non ha mai potuto offrirgli.

Lo scontro tra Hope e Steffy

Le tensioni tra Hope e Steffy raggiungono un nuovo livello. Steffy è determinata a proteggere il fratello e insiste sul fatto che Thomas, dopo essere stato rifiutato due volte da Hope, meriti stabilità accanto a Paris. Accusa Hope di non aver mai davvero valorizzato il suo amore e la invita a lasciarlo andare. Hope rivendica la propria integrità: non ha detto no per leggerezza, ma perché crede nella sacralità del matrimonio.
Thomas interviene per placare lo scontro, chiedendo rispetto e ricordando a entrambe quanto sia doloroso vederle in conflitto, pensando anche al bene di Douglas.

I festeggiamenti del Quattro luglio

La casa di Eric è addobbata per le celebrazioni del “Quattro luglio”, ma l’allegria contrasta con le tensioni soffocate che avvolgono i protagonisti. Eric e Ridge guidano i brindisi per il fidanzamento di Thomas con Paris, entusiasti di accogliere ufficialmente la giovane nella famiglia Forrester. Hope osserva la scena soffrendo profondamente e faticando a nascondere il dolore per la rapidità con cui Thomas ha voltato pagina.

Le confidenze tra madre e figlia

In un momento di confidenza lontano dagli altri invitati, Brooke incalza la figlia chiedendole apertamente se provi dei rimpianti per aver rifiutato le precedenti proposte di matrimonio, vista la palese sofferenza con cui assiste ai festeggiamenti per il fidanzamento di Thomas. Hope ammette che i suoi sentimenti sono ancora forti, ma riconosce di non essere più lei la donna che Thomas desidera portare all’altare.

La morte di Tom

Dopo la notizia della morte di Tom, tutti i personaggi reagiscono a modo loro. Poppy è emotivamente fragile, affrontando ricordi e rimpianti del passato. Thomas conferma a Hope le sue intenzioni verso Paris, generando ulteriori tensioni. La dinamica tra Hope e Thomas diventa sempre più complessa, con conflitti di cuore e doveri che emergono nel contesto delle relazioni tra i protagonisti.

Le reazioni della famiglia

Anche Ridge è perplesso all’improvvisa decisione del figlio. Al contrario, Steffy si schiera dalla parte di Paris, convinta che lei rappresenti per Thomas un nuovo equilibrio dopo anni di sofferenza. E mentre Hope osserva impotente quel che succede, il sorriso radioso di Thomas rivela una certezza dolorosa: per lui la storia con Hope è davvero superata.

The Super Mario Galaxy Movie

Il box office dei film più visti negli Stati Uniti dal 3 al 5 aprile 2026 - con dati ancora provvisori - vede al primo posto la novità The Super Mario Galaxy Movie (190,053,455 dollari): Mario Bros e Luigi si avventurano nello spazio, esplorano mondi nuovi e affrontano sfide galattiche ben lontane dal familiare Regno dei Funghi.

Project Hail Mary

Al secondo scende Project Hail Mary (L'ultima missione: Project Hail Mary, 217,180,878 dollari): Ryland Grace è un insegnante di scienze che si risveglia da solo su un’astronave, lontano dalla Terra. Man mano che recupera la memoria, scopre qual è la sua missione da compiere: fermare una misteriosa sostanza che sta distruggendo il Sole e salvare la Terra, mentre  un'amicizia inaspettata - con un alieno simile a una roccia - potrebbe rivelarsi la sua salvezza.

The Drama

Al terzo entra The Drama (14,380,197 dollari): una coppia di fidanzati felici viene messa a dura prova quando un evento inaspettato manda a monte la loro settimana di nozze.

Hoppers

Al quarto scende Hoppers (149,624,515 dollari): una diciannovenne amante degli animali usa una tecnologia per trasferire la sua coscienza in un castoro robotico, con lo scopo di svelare i misteri del mondo animale.

Reminders of Him

Al quinto risale Reminders of Him (45,351,840 dollari): dopo essere uscita di prigione, una donna tenta di riallacciare i rapporti con la figlia piccola, ma incontra l’ostilità di tutti tranne che del proprietario di un bar, legato alla bambina. Man mano che il loro legame si rafforza, la donna affronta gli errori del passato per costruire un futuro migliore.Al 

Un’altra novità è al sesto posto con A Great Awakening (2,113,565 dollari): uno dei momenti più significativi della storia americana è la vicenda dell'improbabile amicizia tra il reverendo George Whitefield e Benjamin Franklin.  

Al venticinquesimo c’è The Blue Trail (14,806 dollari): per massimizzare la produttività economica, il governo brasiliano ordina agli anziani di trasferirsi in colonie residenziali remote. Una donna di 77 anni si rifiuta e intraprende un viaggio attraverso l'Amazzonia che cambierà per sempre il suo destino.

I casting director l'hanno definita "l’uomo dai mille volti". Qual è il segreto di questo camaleontismo che continua a colpire gli addetti ai lavori?

Credo che il mio percorso mi abbia regalato un vantaggio naturale: anni di viaggi intorno al mondo e una carriera nel business mi hanno permesso di osservare e interagire con le persone più diverse. Quando affronto un ruolo, cerco prima di tutto di decodificare la narrazione e il peso specifico del mio personaggio all'interno della storia. Poi passo alla trasformazione fisica: lavoro sulla voce, sull'accento, sulla postura e sul portamento. Che io debba interpretare un insegnante o un gangster, l’obiettivo è sempre lo stesso: infondere in ogni personaggio un senso di empatia e di verità assoluta.

Quest'anno la vedremo in due produzioni di rilievo, Euphoria e Sugar. Cosa dobbiamo aspettarci dai suoi personaggi e come si differenziano i due progetti sul piano creativo?

Entrambi i ruoli sono delle novità che si inseriscono nel cuore della trama principale delle nuove stagioni. In entrambi i casi ho interagito strettamente con i protagonisti, comparendo in quasi tutti gli episodi. Per quanto riguarda la caratterizzazione, posso dire che si tratta di figure agli antipodi: due mondi completamente diversi tra loro.

Il fenomeno Euphoria vanta una fanbase globale straordinaria. Com’è stato entrare in quell’universo e lavorare al fianco di talenti come Zendaya, Jacob Elordi e Sydney Sweeney?

Ho lavorato sul set di Euphoria per oltre tre mesi. Fin dal primo giorno, Sam Levinson (creatore e regista della serie) mi ha accolto con un entusiasmo contagioso, facendomi sentire subito parte integrante del progetto. Anche sua moglie Ashley, produttrice esecutiva, è stata fondamentale nel presentarmi a tutti. Sono stato accolto con grande calore da tutto il cast principale — Jacob, Sydney, Eric, Maude, Zendaya e Alexa — e dai tecnici. È una macchina produttiva molto affiatata, quasi una famiglia, dato che lavorano insieme dalla prima stagione, ma sono stati capaci di farmi sentire immediatamente a casa.

Lei ha scelto di intraprendere la carriera attoriale in età matura, dopo un passato di successo nel mondo degli affari. Cosa ha spinto questo cambiamento e in che modo il suo bagaglio precedente influenza il suo modo di recitare?

A essere onesti, ci sono finito per caso. Non era affatto nei miei piani. I "colpevoli" sono stati i miei figli: quando erano piccoli volevano recitare e, mentre frequentavano una scuola di recitazione, capitava spesso che dei casting director venissero a visionare gli studenti. Incontrandomi, molti di loro iniziarono a chiedermi se fossi un attore; alcuni erano convinti di avermi già visto in qualche film. Notavano un’estetica particolare, un certo modo di parlare e di pormi, e vedevano in me la versatilità per interpretare diverse etnie e tipologie umane. Così ho iniziato a dar loro ascolto, ho preso la cosa sul serio e mi sono iscritto a una scuola di recitazione.

La sua formazione è passata per l'American Conservatory Theater (A.C.T.). In che modo quell'esperienza ha forgiato il suo metodo?

Recitare a teatro è un atto puro, organico e senza interruzioni. Studiare all'A.C.T. è stato straordinario perché il palcoscenico non ti permette di nasconderti: sei nudo davanti al pubblico. Questo ti insegna a sviscerare il personaggio fino a diventare, allo stesso tempo, implacabile e vulnerabile. È come l’allenamento in palestra: più lo fai, più migliori. Questa disciplina è fondamentale per il cinema e la TV, dove devi saper mantenere l'intensità del personaggio anche durante le lunghe pause per i cambi di inquadratura. Se a teatro è la continuità a farla da padrona, sullo schermo la sfida è restare "nella verità" a ogni ciak, senza perdere il ritmo.

Dalla sua filmografia emergono ruoli in serie come True Detective e The Blacklist. C’è un genere che predilige o un ruolo che sogna ancora di interpretare?

Ho amato ogni personaggio che ho interpretato, cercando sempre di renderli unici e distinguibili. Amo particolarmente le figure complesse, quelle che nascondono un segreto o una doppia vita: persone che cambiano volto a seconda che si trovino in famiglia, al lavoro o davanti a un nemico. È ciò che accade nella realtà: mostriamo un lato di noi al mondo e un altro, più autentico, tra le mura di casa. In futuro mi piacerebbe esplorare la fantascienza o il genere storico. Essendo un appassionato di storia, mi affascina l'idea di vestire i panni di un personaggio del passato, magari in un racconto epico o biblico. E poi c’è il mondo del gangster movie: interpretare figure come Lucky Luciano o Vito Genovese sarebbe una sfida affascinante per metterne in luce le profonde contraddizioni.

Oltre alla recitazione, lei coltiva molte passioni, dalla musica ai viaggi. Come la aiutano queste attività a mantenere l’equilibrio in un’industria così frenetica?

Ho interessi molto vari: seguo il calcio europeo — dalla Serie A alla Liga fino alla Champions — amo il rito di un buon sigaro accompagnato da un single malt, la lettura e il trekking. La musica, però, è stata il mio primo amore: suonavo la chitarra in una band ai tempi del liceo. L'esperienza nel business mi ha insegnato la disciplina, mentre i viaggi mi hanno regalato lo stupore per le diverse culture. Recentemente sono stato a Parigi e Firenze: sono luoghi che mi rigenerano. Nonostante i ritmi serrati dei set, cerco sempre di ritagliarmi del tempo per scoprire posti nuovi. È come ricaricare le batterie: per me viaggiare è un’esigenza vitale, esattamente come recitare.

L'amore sta bene su tutto, la trama del film

L'amore sta bene su tutto è il film comedy in uscita. La trama intreccia tre vicende tra equivoci, vecchie ferite e nuove scoperte, rivelando come l’amore – in tutte le sue forme – possa sorprendere, guarire e trasformare profondamente le nostre vite.

Milli (Monica Guerritore) è contesa tra l'ex fidanzato Frank (Max Tortora) e l'agente Manlio (Paolo Calabresi), dando vita a una serie di situazioni ironiche e sentimentali.

L'amore sta bene su tutto, il cast del film

Monica Guerritore ha lavorato in Anna e Girasoli, mentre Max Tortora è noto per Felicità e La guerra dei nonni.

Nel cast ci sono anche Claudia Gerini, vista in Il ragazzo e la tigre, I migliori giorni e L'ordine del tempo, e Giampaolo Morelli, protagonista di L'amore e altre seghe mentali e Falla girare 2.

Presente anche Ilenia Pastorelli, nota per Lo chiamavano Jeeg Robot e vista in Prendiamoci una pausa e Da grandi.

L'amore sta bene su tutto, regia e produzione

La regia è di Giampaolo Morelli, che ha già diretto 7 ore per farti innamorare e i film della saga Falla girare.

La produzione è di Italian International Film.

L'amore sta bene su tutto, dove e quando esce

Le riprese si sono svolte a Roma. L'amore sta bene su tutto arriva al cinema il 6 maggio 2026.

Sabato 4 aprile 2026 appuntamento in prima serata su Canale 5 con il Serale di Amici 25, il talent show di Maria De Filippi. 

I giudici e gli ospiti della serata

A valutare le performance degli allievi saranno Amadeus, Gigi D'Alessio, Elena D'Amario e Cristiano Malgioglio come giudice speciale. 
Alessandro Cattelan alla conduzione del gioco Password.

Tra gli ospiti della serata, Tommaso Paradiso si esibirà con il brano I Romantici. 
Attesi acne Elisabetta Canalis e l'attore Nicolas Maupas, oltre al comico Enrico Brignano con un monologo che racconta un incontro con una coppia di "coatti" mentre era fuori a cena con Amadeus, Malgioglio e Gigi D'Alessio.

Le sfide e le manche

La serata si articola in tre manche che vedono sfidarsi le squadre capitanate dai professori. La prima manche vede Zerbi e Celentano contro Cuccarini e Peparini: al ballottaggio finisce Angie.
Nella seconda manche Pettinelli e Lo contro Zerbi e Celentano: al ballottaggio va Caterina.

Nella terza manche, vedremo nuovamente Pettinelli e Lo contro Zerbi e Celentano: il guanto di sfida tra Gard e Plasma viene annullato, suscitando aspre polemiche.
Al ballottaggio finale finiscono Angie, Plasma e Caterina che presentano i loro inediti: Millemilamissili, Perdere te e Roserovi.